miércoles, 31 de diciembre de 2014

Someday never comes - Creedence Clearwater Revival




No sé si será a finales de 2014 o a principios de 2015, pero las 60.000 visitas están al caer. Aprovechando esta circunstancia y las fechas en las que estamos, me vais a permitir que comparta con vosotros unos ripios que ya publiqué en su momento, aunque con distinta banda sonora. 

Los he modificado un poco para felicitaros el año nuevo y para explicaros cuál era mi objetivo cuando empecé con el blog, objetivo que a día de hoy permanece inalterable.

Con este fantástico tema de la Creedence, sólo quiero desearos que pronto llegue el día, ese día que cada uno de vosotros estáis esperando

¡¡Salud y fuerza para todos!!


Bob Marley canta en Jamaica, desgrana Redemption song,
en Manhattan Leonard Cohen, Sinatra en  todo New York,
en  Dublín resuena  U2  y por la dulce  Alabama
la Creedence se desparrama con la Fortunate son.

Hay que mirar adelante, que el futuro empiece hoy,
¡derribemos el sistema!, clama el muro de Pink Floyd.
Milanés canta a Yolanda, Sabina nos da motivos
y el unicornio de Silvio nos hace sentirnos vivos.

En el Hotel California, el polvo flota en el viento,
la escalera va hasta el cielo, y la autopista al infierno,
la música suena a tope,  ACDC , Springsteen , Beatles,
J.J. Cale y Clapton, los Rolling, Willy Deville,
Rosendo con su guitarra y sus maneras de vivir.

Lennon imagina un mundo más justo, mucho mejor,
Lou tiene un lado salvaje, Harrison anuncia el sol,
y por encima de dogmas, de prejuicios y creencias,
Bob Dylan golpea las puertas y, de paso, las conciencias.

El comandante Ternura agradece tu visita,
te pone una musiquita y, a veces, da su opinión,
si la compartes, perfecto, y si no, pues cojonudo,
lo único que pretendo con la música que escojo
es empañarte los ojos y llenarte el corazón,
de nostalgia y sentimiento, de afectos, de libertad,
con ansias de rebeldía y de justicia social.

Para el año que ahora empieza, con un abrazo virtual,
como si fuera real, muy sincero y muy sentido,
te deseo lo mejor, que rebose paz y  amor,
pleno de felicidad y de deseos cumplidos.                                     

                                                                Comandante Ternura

sábado, 27 de diciembre de 2014

It’s Christmas Time - Status Quo




En las Navidades de 2008, Francis Rossi y sus chicos, se subieron al carro navideño y lanzaron esta canción.

Con su estilo característico, lleno de optimismo y buen rollo nos felicitan las fiestas.

La Navidad y la espiral que se crea a su alrededor, te arrastra facilmente y te sumerge en su "espíritu". Con la música de Status Quo pasa algo parecido, es difícil no bailar, o al menos mover los pies, al ritmo de sus voces y sus guitarras
.


miércoles, 24 de diciembre de 2014

Must be Santa - Bob Dylan




"Ya nadie se acuerda de Dios en Navidad. Hay tantos estruendos de cometas y fuegos de artificio, tantas guirnaldas de focos de colores, tantos pavos inocentes degollados y tantas angustias de dinero para quedar bien por encima de nuestros recursos reales que uno se pregunta si a alguien le queda un instante para darse cuenta de que semejante despelote es para celebrar el cumpleaños de un niño que nació hace 2.000 años en una caballeriza de miseria, a poca distancia de donde había nacido, unos mil años antes, el rey David. 954 millones de cristianos creen que ese niño era Dios encarnado, pero muchos lo celebran como si en realidad no lo creyeran. Lo celebran además muchos millones que no lo han creído nunca, pero les gusta la parranda, y muchos otros que estarían dispuestos a voltear el mundo al revés para que nadie lo siguiera creyendo. Sería interesante averiguar cuántos de ellos creen también en el fondo de su alma que la Navidad de ahora es una fiesta abominable, y no se atreven a decirlo por un prejuicio que ya no es religioso sino social."
... 

"Todo aquello cambió en los últimos treinta años, mediante una operación comercial de proporciones mundiales que es al mismo tiempo una devastadora agresión cultural. El niño Dios fue destronado por el Santa Claus de los gringos y los ingleses, que es el mismo Papa Noél de los franceses, y a quienes todos conocemos demasiado. Nos llegó con todo: el trineo tirado por un alce, y el abeto cargado de juguetes bajo una fantástica tempestad de nieve"
...

 "Todo eso, en torno a la fiesta más  espantosa del año. Una noche   infernal  en  que    los   niños no pueden dormir con la casa llena de borrachos que se equivocan de puerta buscando dónde desaguar, o persiguiendo a la esposa de otro que acaso tuvo la buena suerte de quedarse dormido en la sala. Mentira: no es una noche de paz y de amor, sino todo lo contrario. Es la ocasión solemne de la gente que no se quiere. La oportunidad providencial de salir por fin de los compromisos aplazados por indeseables: la invitación al pobre ciego que nadie invita, a la prima Isabel que se quedó viuda hace quince años, a la abuela paralítica que nadie se atreve a mostrar. Es la alegría por decreto, el cariño por lástima, el momento de regalar porque nos regalan, o para que nos regalen, y de llorar en público sin dar explicaciones. Es la hora feliz de que los invitados se beban todo lo que sobró de la Navidad anterior: la crema de menta, el licor de chocolate, el vino de plátano. No es raro, como sucede a menudo, que la fiesta termine a tiros. Ni es raro tampoco que los niños -viendo tantas cosas atroces- terminen por creer de veras que el niño Jesús no nació en Belén, sino en Estados Unidos"

Extracto de "Estas Navidades siniestras" de Gabriel García Márquez


sábado, 20 de diciembre de 2014

Happy Xmas (War is over) - John Lennon & Yoko Ono




Cuando, en 1971, John Lennon compuso esta canción como protesta ante la guerra de Vietnam, no podía imaginar que acabaría convirtiéndose en todo un clásico navideño que suena por todos los rincones del mundo y aparece en infinidad de recopilatorios en estas fechas.

Supongo que no es raro si tenemos en cuenta que, se supone que el sentimiento de paz entre los hombres es uno de los que afloran en estas fechas al amparo del supuesto espíritu navideño; cosa que la realidad se ocupa de demostrar, día a día, que no pasa de ser un deseo y un anhelo.

El tema cuenta con infinidad de versiones en todos los idiomas y en todos los estilos imaginables, y presenta gran similitud con un tema tradicional folk llamado "Skewball" que hace referencia a un caballo de carreras del siglo XVIII en Inglaterra.

En la grabación colaboraron Yoko Ono, la Plastic Ono Band  y el coro de niños del Harlem Community Choir y surgió como parte de una campaña publicitaria organizada por John y Yoko, contra la guerra de Vietnam, que se desarrolló por todo el mundo, a finales de 1969, y cuyo lema era precisamente el título de la canción: "La guerra ha terminado, si tú quieres).

Espero que disfrutéis de este himno antibelicista y del sentimiento que lo inunda, el cual  me hace pensar, creo que ya lo he comentado alguna vez en el blog, que si Jesucristo volviera hoy a la tierra estaría mucho más cerca del espíritu de Lennon y del Che, que de la multinacional del Padre, del Hijo y del Espiritu Santo.


martes, 16 de diciembre de 2014

Father Christmas - The Kinks





© El Roto
Corría el año 1976 cuando The Kinks, conscientes de que llevaban un tiempo sin el favor del gran público, intentaron recuperar un poco de su popularidad y ganar algo de dinero con este tema navideño, tras experimentar con nuevos sonidos y grabar alguna opera rock.

Con una letra cargada de ironía y crítica hacia las costumbres absurdas que invaden la vida de las personas durante la Navidad, intentan poner un poco de cordura y contenido social a una época del año en el que todos, arrastrados por el  supuesto espíritu navideño, nos vemos envueltos en una espiral consumista y de culto a lo material, de la que no somos conscientes (o sí somos conscientes pero nos dejamos arrastrar igualmente, lo que resulta aún más patético).

Incluido como pista adicional en la reedición en CD del album "Misfits" de 1978, espero que este antivillancico envuelto  para regalo con el mejor rock de The Kinks, nos haga reflexionar, pero sobre todo disfrutar.

Por cierto, no deja de suponer una ironía en sí mismo, que los hermanos Davies y compañía, aprovechen la inercia de lo que están criticando para ganar fama y dinero, pero bueno, como decía Osgood Fielding III en la maravillosa "Con faldas y a lo loco", ¡nadie es perfecto!.

viernes, 12 de diciembre de 2014

Christmas time again - Lynyrd Skynyrd




Estamos metidos hasta el cuello en la vorágine de la Navidad. Ciertamente es complicado no verse enredado por el "espítiru navideño" que lo inunda todo.

Supongo que es lo que les ocurrió a todos los músicos que nos acompañarán en lo que queda del mes de diciembre; en algún momento de sus carreras, arrastrados por la fiebre navideña, grabaron, con mayor o menor fortuna, su canción navideña, a veces incluso discos enteros.

Es el caso de los míticos Lynyrd Skynyrd, cuando en el año 2000 grabaron un album de canciones navideñas llamado igual que la canción que ambienta la entrada de hoy.

Aunque cuando grabaron el disco apenas quedaban dos o tres componentes de la formación original, el sonido sigue siendo bastante fiel al rock sureño que inspiró la inmortal y dulce Alabama.

Con una banda golpeada por la tragedia a lo largo de su vida, incluyendo un accidente de aviación en el que murieron tres de sus componentes y su "road manager", comenzamos nuestra particular ruta navideña que, como digo, incluirá varias incursiones de grandes músicos en la "melosa y edulcorada" celebración de la Navidad, a través de la música que, a pesar de todo conserva intacta, en la mayoría de los casos, el alma y las señas de identidad de cada uno de ellos.

Que la música consiga que mantengamos intacto nuestro espíritu rebelde y nuestra mirada revolucionaria hacia un mundo manifiestamente mejorable, y nos mantenga alejados de la espiral consumista que nos asaltará durante las próximas semanas.

lunes, 8 de diciembre de 2014

Nos ocupamos del mar - Fito & Fitipaldis



Seguimos presentando novedades, ¡joder parece esto el Corte Inglés, lanzando promociones por Navidad!, pero bueno si las novedades merecen la pena, como es el caso, ¡que se joda el Corte Inglés!

A finales del pasado mes de Octubre salió a la venta "Huyendo conmigo de mí", el último trabajo de Fito & Fitipaldis. Había escuchado alguna canción, pero el otro día me paré a escucharlo completo y me llevé una grata sorpresa.

La Mandrágora
Al margen de que se trata de un puñado de buenas canciones con el estilo inconfundible del grupo (¡me encanta cómo suenan esas guitarras!), adobado en algunos temas con un toque "blusero", la sorpresa vino por la inclusión de este tema que suena en la entrada de hoy.

Muy posiblemente no sea la mejor canción del disco, pero me parece una pedazo de versión de todo un clásico, incluido en el ya mítico disco titulado "La Mandrágora". Aparte de ser una hierba con propiedades alucinógenas se trata de una sala de conciertos en Madrid, abierta desde 1978 a 1982, donde actuaban habitualmente, entre muchos otros, los tres cantautores que grabaron el mencionado disco.

"Nos ocupamos del mar" es una canción compuesta por Javier Krahe y por su hermano Jorge y que en el disco es interpretada, de manera magistral, por el genial Alberto Pérez.

Javier Krahe, Alberto Pérez y Joaquín Sabina lanzaron "La Mandrágora" en el más amplio sentido de la palabra, el disco fué lanzado al mercado y la sala fué convertida en un punto de encuentro de la incipiente movida madrileña, frecuentada por un público amante de la ironía, el humor y la sátira política y que acabaría protagonizando una de las páginas más brillantes, creativas y rebosantes de libertad, de la historia reciente de este pais.

Contribuyó a la popularidad del trío su presencia en el, para la época, polémico y transgresor programa de televisión "Si yo fuera presidente", del genial Fernando García Tola que hacía las veces de guionista, presentador y director.

A mí esta canción, este disco, me trae recuerdos de instituto, de un concierto de Javier Krahe en Badajoz en un pequeño salón de actos de no recuerdo dónde, de una cinta de mercadillo, que aún conservo y que voy a escuchar entera ahora mismo, de amigos de internado y de un  pequeño piso de alquiler en Cáceres en los primeros años de universidad, en pleno apogeo de la "movida cacereña" (sí, sí, Cáceres tuvo su "movida" aunque, viendo el panorama actual, pueda parecer producto de la imaginación) ,de noches de farra y alcohol, ...

¡Gracias Fito por tus canciones y por el recuerdo y homenaje a una época maravillosa!


jueves, 4 de diciembre de 2014

Rock the blues away - AC DC



Ya está aquí lo nuevo de AC DC. "Rock or bust" supone el disco de estudio nº 16 de los australianos que no sacaban nada nuevo desde hace 6 años cuando grabaron "Black Ice".

11 canciones componen el disco más corto de la banda, apenas 35 minutos de rock 100% AC DC, por que eso es este "rockea o revienta" una dosis concentrada de la música de estos sidneysiders con origen  británico.

Es el primer disco de la banda que no cuenta con la participación de Malcolm Young, al que posiblemente no volvamos a ver tocar su guitarra pues una enfermedad mental le ha alejado para siempre de sus queridas cuerdas de acero.

En este disco le sustituye su sobrino Steve Young que ya colaboró con el grupo en la gira americana de 1988 tambien en sustitución de su tío Malcolm que intentaba solucionar sus problemas con el alcohol. Como anécdota podríamos señalar que muchos seguidores no se dieron cuenta de su ausencia gracias al parecido físico de tío y sobrino.

Por otra parte el batería Phil Rudd ha tenido problemas con la justicia, resueltos aunque no de forma definitiva, con lo que ha peligrado su participación en la grabación y posterior gira de presentación del álbum.

Cuando en 1980 falleció Bon Scott, todo hacía presagiar el final de la banda pero supieron superar la adversidad y se reinventaron nada más y nada menos que con "Back in black" en el que rinden un homenaje a su cantante muerto y que es, aún hoy, uno de los discos más vendidos de la historia. Esperemos que sepan sobreponerse otra vez a los avatares de la vida y no sea éste el último disco de AC DC.

A buen seguro que harán honor al estribillo de la canción que da título a este disco 

                                      "In rock we trust, it's rock or bust"


domingo, 30 de noviembre de 2014

Walls Come Tumbling Down! - The Style Council




Pueblo que me escucha, aquí me tienen delante de ustedes y ustedes delante de mí y es una verdad que nadie podrá desmentir Y ahora me pregunto ¿y porque estoy aquí? (...) estoy aquí porque no estoy en ninguna otra parte y porque ustedes me llamaron y si el pueblo me llama, el pueblo sabrá por qué. Yo, contrariamente a lo que dijo cierto sujeto, que no quiero pronunciar su nombre pero que lo estoy viendo, no represento ningún partido y no represento ningún partido porque me represento independiente, porque como dice el dicho "más vale solo que mal acompañado" (...) Y ustedes se preguntarán, este joven de tan tierna edad, de acento tan distinguido, ¿será capaz de conducir la nave a buen puerto? Pues este joven, que entre paréntesis es el que les habla, les contestará: A pesar de ser tan pollo, tengo más plumas que un gallo y sobre todo, tengo ganas de hacer justicia y darle al pueblo lo que el pueblo necesita.   
                                                                                   Mario Moreno “Cantinflas”

“Entonces el pueblo gritó, y los sacerdotes tocaron las bocinas; y aconteció que cuando el pueblo hubo oído el sonido de la bocina, gritó con gran vocerío, y el muro se derrumbó. El pueblo subió luego a la ciudad, cada uno derecho hacia adelante, y la tomaron”
                      Josué 6:20


jueves, 27 de noviembre de 2014

I'm a believer - The Monkees




CREDO PERSONAL


© Pawel Kuczynski

Creo en la vida Madre todopoderosa
creadora de los cielos y de la Tierra.
Creo en el Hombre, su avanzado Hijo
concebido en ardiente evolución,
progresando a pesar de los Pilatos
e inventores de dogmas represores
para oprimir la Vida y sepultarla.
Pero la Vida siempre resucita
y el Hombre sigue en marcha hacia el mañana.
Creo en los horizontes del espíritu
que es la energía cósmica del mundo.
Creo en la Humanidad siempre ascendente.
Creo en la Vida perdurable.
Amén.

                          José Luis Sampedro

domingo, 23 de noviembre de 2014

Look after you - The Fray








Anuncio Loteria Navidad 2014 completo


El Rayo solidario







Afortunadamente para la raza humana, en bastantes ocasiones, la realidad supera a la ficción... no todo está perdido, hay motivos para la esperanza.


miércoles, 19 de noviembre de 2014

The river - Bruce Springsteen



Todos tenemos un río en el que chapotean nuestros recuerdos infantiles...

Todos tenemos un río en el que se refrescan nuestros húmedos sueños de adolescencia...


Todos tenemos un río en el que flotan nuestras ilusiones, arrastradas por la corriente...

Todos tenemos un río al que regresaríamos sin dudar...


viernes, 14 de noviembre de 2014

Say it ain't so - Murray Head




No vale

Te digo que no vale

meter el sueño azul bajo las sábanas,
pasar de largo, no saber nada,
hacer la vista gorda a lo que pasa,

guardar la sed de estrellas bajo llave.

Te digo que no vale
que el amor pierda el habla,
que la razón se calle,
que la alegría rompa sus palabras,
que la pasión confiese: aquí no hay sangre.

Te digo que no vale
que el gris siempre se salga con la suya,
que el negro se desmande
y diga “cruz y raya” al júbilo del aire.
Vuelvo a la carga y te digo: aquí no cabe
esconder la cabeza bajo el ala,
decir “no sabía”, “estoy al margen”,
”vivo en mi torre, sólo y no sé nada”.
Te digo y te repito que no vale.

 

                 Agustín Millares Sall (Las Palmas de Gran Canaria, 1917−1989)

domingo, 9 de noviembre de 2014

Wind of change - Scorpions



En 1969, en Hannover, tenía lugar el nacimiento de una banda que, con el tiempo, se convertiría en la más importante banda de rock de Alemania y una de las más grandes de la historia de la música. Aunque en un principio se hicieron llamar "Nameless", a finales de ese mismo año adoptaron su denominación definitiva: "Scorpions".

Con innumerables discos grabados y una cantidad casi infinita de actuaciones en directo (es donde realmente se encuentan a gusto y su directo es espectacular), su música ha pasado por distintas etapas, aunque siempre haciendo buen heavy rock, en la década de los ochenta y principios de los noventa se especializaron en las baladas. Tambien llamadas "power ballads", han constituido la base principal de su fama y disponen de un buen puñado de canciones que serán, como ellos, eternas. Destacan las míticas "Still loving you" y "Rock You Like a Hurricane".

En 1990 graban "Crazy world", album que contiene nuestra canción de hoy. El tema está inspirado en los cambios que estan ocurriendo en el mundo en esos años, entre ellos la caida del Muro de Berlín.


"el viento hará sonar
la campana de la libertad
ya no hay tiempo que perder
hay que girar hacia la paz
canta con tu balalaika ya
lo que mi guitarra quiere gritar

llevame a la magia del momento
de la gloria
donde los sueños de los niños cambiarán
a la humanidad"


Esto es lo que cantaban en la versión en español que grabaron ellos mismos. Tambien hicieron una versión en ruso, pues en la antigua URSS tuvieron un éxito arrollador hasta el punto de que fueron invitados por Mijail Gorbachov a visitar el Kremlim. No son pocos los grupos y artistas que han grabado sus propias versiones de este tema, entre ellos los cordobeses "Medina Azahara" grabaron con la orquesta sinfónica de Córdoba en 2003 la versión en español titulada "Vientos de cambio" para su disco "Aixa".

La canción está llena de ilusión por los cambios que se estaban produciendo y de esperanza en que se hagan realidad los sueños de los niños, los nuevos ciudadanos que llegaban, para alcanzar un nuevo mundo, distinto del conocido hasta ese momento.

Hoy se celebran 25 años de la caida del muro de la verguenza, un muro que supuso una tremenda cicatriz en la faz de Berlín y del mundo y que puso de manifiesto la cara más oscura de la vieja Europa y la nueva América, donde los "triunfadores" de la guerra, rapiñaban a la "vencida" Alemania, y que se convirtió en un símbolo de lo que dió en llamarse "guerra fría".

Un  muro que separaba dos mundos, pero que también separaba familias, amores, personas. Un muro que separaba dos sistemas, uno que fué arrastrado por los trozos de hormigón en su caida, certificando su fracaso y otro que resultó ganador momentáneo, pero que, a la vista de la situación actual, está, definitivamente, herido de muerte.

Los vientos de cambio que tumbaron el viejo sistema socialista, con sus prebostes y dictadores trasnochados y caducos, abatirán a los nuevos dictadores del sistema capitalista que son los mercados y sus servidores, que serán barridos por las gentes de este lugar llamado mundo; un mundo en el que por fin primarán las personas, por encima de las fronteras y el dinero.


miércoles, 5 de noviembre de 2014

Alone again or - Love




Vamos a guardar este día
entre las horas, para siempre,
el cuarto a oscuras,
Debussy y la lluvia,
tú a mi lado, descansando de amar.
Tu cabellera en que el humo de mi cigarrillo
flotaba densamente, imantado, como una mano
acariciando.
Tu espalda como una llanura en el silencio
y el declive inmóvil de tu costado
en que trataban de levantarse,
como de un sueño, mis besos.


La atmósfera pesada
de encierro, de amor, de fatiga,
con tu corazón de virgen odiándome y odiándote.
todo ese malestar del sexo ahíto,
esa convalecencia en que nos buscaban los ojos
a través de la sombra para reconciliarnos.
Tu gesto de mujer de piedra,
última máscara en que a pesar de ti te refugiabas,
domesticabas tu soledad.


Los dos, nuevos en el alma, preguntando por qué.
Y más tarde tu mano apretando la mía,
cayéndose tu cabeza blandamente en mi pecho,
y mis dedos diciéndole no sé qué cosas a tu cuello.
Vamos a guardar este día
entre las horas para siempre.

                                                                    
                                Jaime Sabines (México, 1926-1999)

viernes, 31 de octubre de 2014

Raggle taggle gypsy - The Waterboys



Canción tradicional escocesa interpretada por The Waterboys, grupo formado por músicos de Escocia, Inglaterra e Irlanda, fundado por Mike Scott en 1983. Aunque han pasado por varias etapas, su música podría denominarse como rock con raices en la música folk tradicional. El grupo está notablemente influido por la literatura inglesa, en varios temas rinden tributo a C.S. Lewis y han musicado poemas de William Butler Yeats, George MacDonald y Robert Burns.

El tema narra la huida de una señora de la alta sociedad con un grupo de gitanos atraida por la vida nómada y errante que disfrutan; en otras versiones huye enamorada de un gitano, atraida por su música o tal vez víctima de un hechizo.

Por undécimo año, llega a Cáceres el Irish Flead y los amantes de la música en general y de la irlandesa y celta en particular estamos de enhorabuena. Por delante tenemos un fin de semana completo para rendir tributo a los dioses celtas.

Los músicos que nos visitan por los escenarios y las tabernas, se convierten en los modernos druidas que con la pócima de su música nos hacen caer bajo el influjo de su hechizo y les seguimos al compas de violines y gaitas, como si de flautistas de Hammelin del siglo XXI se trataran.

Alcemos nuestra copa y brindemos: ¡¡Que vivas todo el tiempo que quieras. Que quieras todo el tiempo que vivas!!


lunes, 27 de octubre de 2014

A horse with no name - America




En 1972, el grupo América, formado por hijos de militares estadounidenses destinados en Gran Bretaña, sacó al mercado el disco con el mismo título que el nombre del grupo y que contenía la canción que suena en la entrada de hoy.

En realidad, el album se editó un poco antes en Europa, donde pasó sin pena ni gloria y, posteriormente se añadirían algunos temas entre los que estaba este caballo sin nombre que, cuando fué compuesto por Dewey Bunnell, se llamaba "Desert song".

Con un estilo bastante parecido a Crosby, Stills, Nash & Young, el grupo tuvo algunos problemas con este tema pues en muchas radios estadounidenses, ya sabemos cómo funciona la moral de los "americanos", estuvo vetado pues se consideraba como un canto a las drogas y sus efectos. Tal vez ese veto, paradójicamente, contribuyó a su popularidad.

Mirando la letra de la canción lo cierto es que podría entenderse como un canto a los "viajes" provocados por el, entonces de moda, LSD y a los efectos de la heroina que ya era conocida como "caballo". Tambien es lógico pensar que es cierta la versión que siempre dió Bunnell, acerca de que su inspiración llegó rememorando los viajes que, de niño, había realizado a los desiertos de Arizona y Nuevo Méjico.

Hay algunas interpretaciones que aluden al viaje realizado por el pueblo comanche a través del desierto empujado por el hombre blanco. Incluso algunos párrafos de su letra nos pueden hacer pensar en un viaje interior, en una búsqueda de nosotros mismos imbuidos por el espíritu y el hechizo que provocarían la soledad y la inmensidad del desierto.

Sea cual sea la interpretación que demos cada uno, lo bueno es dejarse llevar por la música de América y que el viaje resulte agradable a la mente y provechoso al espíritu.